自從1967年春天，雷驤在《文學季刊》發表第一篇小說〈犬〉之後，迄今47年，他寫出了35本書，這些作品包括散文、小說、極短篇、圖文畫冊、攝影文集，內容豐饒，總字數當在300萬上下。

這樣的字數，就一名年逾七旬的作家而言，不少也不算特別多。但假如同時考慮作家雷驤的另兩重身份：導演雷驤、畫家雷驤，這一文學創作量便很驚人了，更別說250多部紀錄片、電視節目與數以萬計速寫、版畫、插繪……等畫作的優秀質量。——在台灣，同時獲得出版金鼎獎、插畫金爵獎、電視金鐘獎肯定的創作者，除他之外，再沒有第二人了。

或許因為才華洋溢，三位一體，雷驤的文學光芒不免被小覷了。其原因當有二，他的寫作，早期固然也循很正規的散文與小說路數走去，後期更多的卻是不易歸類為散文或小說的「故事」，以及配合其「速寫」、既非圖說文字，也不好列為小品文的「札記」。這些文章雖寫得好，格式卻很奇特，難入主流，久而久之，便被忽略了。但即使這樣，他還是早早便拿下「聯合報文學獎」與「時報文學獎」，文字才情可知。

次者，作家雷驤畢竟美術科班出身，他的寫作多是以畫人之眼逡巡觀察，以文字為顏料，稿紙為畫布，隨意趣塗抹。不（想）為形式所拘束的他，經常將同一題材，寫了又寫，今日獨立成文，明天嵌入更大脈落，再改再寫。恰如一件靜物，素描不夠，畫成水彩，終而以油畫；畫一次不滿意，刮掉再畫，直至點頭而後已。這些作品，在不同的時間陸續發表，不察究理的讀者，甚至評論者，難免以「寫來寫去都是那些」、「沒多少突破」而誤解之了。

或者可以說，雷驤不盡然是為世間讀者而寫的作家，面對創作，他從不裝腔揣摩，更別說考量市場。更多的時候，他是為自己而寫，想將自己眼中所見的世緣流轉，人間滄桑，無常來去，以文字為媒介，有時定格成一景，有時寫成一段影片，用贈知音者。至於讀者、論者如何看待？他當也重視，卻未必真擺在心上。——「山中何所有？嶺上多白雲。只可自怡悅，不堪持贈君」。這樣的心情，不能說沒有吧！？

如此一位特殊的寫作者，讓台灣文學更加豐饒多元，誠然值得更多讀者得識其人其文其畫。因此而有了這一套書的誕生。